A cantora baiana Marcia Castro está em temporada até final de maio, toda às terças-feiras no teatro Crowne Plaza, às 21 horas. No repertório do show, com banda, Marcia Castro canta músicas de seu novo cd "Pecadinho", além de outras de seus compositores preferidos.

Marcia Castro acaba de emplacar uma música de seu primeiro cd na novela "Ciranda de Pedra" da TV Globo. Queda (de Luciano Salvador Bahia) será a marca do personagem Afonso (Caio Blat),  um verdadeiro alpinista social, ambicioso e sem escrúpulos.

O cd de Marcia Castro, "Pecadinho" foi indicado ao Prêmio Tim 2008 como melhor cantora Pop-Rock.

No cd, Marcia recupera e retrabalha canções excêntricas de autores como o paulista Itamar Assumpção, o capixaba Sérgio Sampaio, o carioca Jorge Mautner  e o maranhense Zeca Baleiro. Em uma das faixas, a Barulho, canta em dueto com Zélia Duncan.

Serviço: todas as terças-feiras 21 horas, até final de maio; Crowne Plaza fica na Rua Frei Caneca, 1360 - Cerqueira César, 4501-8037; Capacidade 153 pessoas; preço: R$20,00.

 

http://www.solnaboca.blogspot.com/

O Centro de Cultura Judaica, com o apoio da Embaixada de Israel, tem o prazer de convidá-lo a participar da I MOSTRA AUDIOVISUAL ISRAELENSE, a ser realizada entre os dias 03 e 08 de Junho de 2008.

A proposta da MOSTRA é exibir um ciclo de produções israelenses contemporâneas que mostra um pouco da sociedade israelense, e o dia a dia de um país em estado de guerra iminente. Depois de décadas retratando temas existenciais de estado como guerra e ideologia, os novos filmes israelenses tem se voltado a entrar em assuntos mais introspectivos e humanos, como assimilação étnica, relacionamentos, amor e perda, além de temas sociais como homossexualidade e abuso de drogas.  Uma visão geopolítica e social diferente das tendenciosas imagens diárias bombardeadas pelos noticiários, ou seja, serão apresentados filmes que se recusam a adotar um olhar preto e branco, totalitário, heróico, simplista ou unilateral, permitindo aos espectadores vivenciarem e pensarem sobre Israel contemporâneo, além das fronteiras dos conflitos com a Palestina e a temática histórica do Holocausto. 

A produção audiovisual israelense tem ganhado força e relevância a cada ano, principalmente após a década de 90, quando sua produção de filmes ganhou fôlego impulsionado pelas iniciativas e apoios estatais. Nos últimos dois anos teve participação e premiação ativa nos mais renomados Festivais Internacionais de Cinema. Consequentemente novos diretores ganharam destaques com grandiosos e agradabilíssimos filmes que podem ser vistos nas mais diversas salas de cinema de todo o mundo, como nosso convidado especial Eran Kolirin, vencedor de prêmios internacionais com seu filme “A Banda” (8 prêmios da Israel Film Academy e do “Coup de Coeurs” de Cannes 2007).

Juntamente à comemoração do 60º aniversário da independência do Estado de Israel, o Centro de Cultura Judaica presenteia o público com uma exuberante seleção de filmes. São produções provenientes da renovação cinematográfica israelense dos anos de 2006 e 2007,  FILMES INÉDITOS no Brasil e PREMIADOS nos principais Festivais Internacionais e pela Israel Film Academy como; “A Banda”, “Jellyfish” “The Secrets”, “The Little Traitor”, “The Champagne Spy”.

Menino do Papagaio foi pintada por Portinari em 1954. Vi a tela original de perto no Museu Ruth Schneider, aqui em Passo Fundo-RS, na exposição itinerante do MARGS-Museu de Arte do Rio Grande do Sul. Raramente teríamos oportunidade de sentir o cheiro perturbador da tinta, se não fosse esse projeto de arte extra-muros. Ainda não tenho um Portinari na sala da minha casa para ter dispensado esta oportunidade singular.
Menino do Papagaio parece uma mancha de fogo no mar. Também seria possível dizer que o menino de Portinari é uma miragem de sol no deserto. O menino que não tem rosto é o único em cores quentes, rodeado de cores frias. Até mesmo a ovelha que lhe dá aconchego é feita de cores frias. Tudo é árido. Não há uma única planta. Só areia e rochas. Não esperem brotação. O céu está extremamente límpido. Não háverá possibilidade de chuva por muitos dias.
O menino do papagaio é um menino de fogo no meio de um mundo frio. Até o sol é frio. Não lembro de ter visto em outras pinturas um sol tão gelado. Tem gente que diz que o sol de Portinari não é um sol, mas uma lua. Não parece ser razoável. Primeiro, porque a cara do objeto azul no céu azul é de sol e não de lua. Segundo, um menino jamais soltaria papagaio na noite. Outra coisa, as figuras têm sombra refletida no chão de areia. A lua não sabe fazer sombras tão marcantes. ==>>> LEIA MAIS

A bossa nova está completando 50 anos de uma existência brilhante e glamurosa. O jeito de fazer música com charme, intimismo e muita poesia chega a cinco décadas com uma vitalidade incrível.
O estilo brasileiríssimo de tocar música (muitos afirmam que não é um ritmo), começou em meados dos anos 50, com marcantes atividades mais especificamente no ano de 1958 com João Gilberto e Roberto Menescal, entretanto, embora eles tenham se destacado naquele início do movimento, não são considerados os criadores da bossa nova, pois inúmeros artistas criaram obras com este estilo na mesma época.
Esta maravilhosa história da arte brasileira será revivida neste sábado, a partir das 20 horas, na Zeca - A Casa da Cultura, através da artista prudentina Miriam Samorano, no espetáculo musical "Show de Bossa".
Na agradável voz de Miriam Samorano, muitas das obras primas do cancioneiro verde-amarelo estarão enaltecendo os corações presentes. Estarão presente as composições de Vinícius de Morais, Carlos Lyra, Ronaldo Boscoli e, é claro Tom Jobim - o mestre dos mestres, entre tantos outros, inclusive a composição de Miriam, "A voz".
A jornalista Adriane Lopes, acompanha a carreira de Miriam e expressa sua opinião: “Conheci o trabalho da Miriam anos atrás, no cumprimento do dever - sou jornalista - e venho acompanhando sua evolução como cantora desde então. Confesso ter ficado encantada de imediato com a sua voz suave e afinadíssima, mas hoje, mais do que nunca, minha admiração estende-se a intérprete que ela se tornou. Miriam não é, como alguns pensam, uma intérprete de bossa nova. Ela canta bossa porque gosta, porque sua alma encontra sentido nessas canções, mas pode cantar qualquer coisa que queira. Sua evolução como artista me enche de alegria, tanto quanto me entusiasma o seu canto delicado e o seu timbre único, tão seu..."
Miriam é assim: canta e encanta. Possui um forte formação técnica e um excelente bom gosto de repertório, além do charme e da graça. Tudo isso somado, pode ter certeza, é show de bossa. Vale a pena conferir.

SERVIÇO:
Miriam Samorano - "Show de Bossa"
Local: Zeca - A Casa da Cultura, Rua Paulo Marques, 600 - Jardim Aviação, (18) 3222-0454 - Presidente Prudente - SP
Data: 26 de abril (sábado)
Horário: 20 horas
Fonte / Autor: Assessoria de Imprensa da Artista

Leia o texto OS ALEMÃO de Aldyr SCHLEE no Blog ARdoTEmpo. Ele tem uma seqüência de quatro capitulos que estão linkados e numerados no pé do texto.

Vale a pena.

http://ardotempo.blogs.sapo.pt/35437.html

A blogueira saúda seus censores...

Reconhecimento e Estímulo
Os Prêmios Ortega y Gasset de Jornalismo (de El País) completam 25 anos, numa comemoração em que se distingüiu a valentia do jornalismo de investigação, a luta em favor da liberdade de expressão e a denúncia aos horrores da guerra.
O blog Generación Y, da cubana Yoani Sánchez ganhou o prêmio na seção de Jornalismo Digital, tendo  assim sido reconhecida a inteligência e a fina habilidade com que a jornalista vem contornado as limitações à liberdade de expressão em Cuba. O prêmio destaca o estilo da informação “viva e direta” que ela oferece a seus numerosos leitores e o “ímpeto com que se incorporou ao espaço global do jornalismo cidadão”. (ARdoTEmpo)

O diretor/ator e cineasta Vicentini Gomez gravou as primeiras cenas do filme-documentário "Minha Cidade - Porto Feliz" e contou com uma superprodução capaz de reproduzir os materiais, figurinos de época e objetos cenográficos para compor as cenas.
O local escolhido para as filmagens é o Porto das Monções, local de onde partiram as primeiras embarcações para o descobrimento e povoamento do oeste brasileiro.
No elenco, Vicentini contará com os atores Gésio Amadeu (Sinhá Moça, Sítio do Pica Pau Amarelo); Ênio Gonçalves (filme Garotas do ABC);. Henrique Taubaté Lisboa (Avenida Paulista); Maximiliana Reis; Claudimir Causin, ator de Porto Feliz selecionado para representar o Capitão Mor da expedição; além de quase uma centena de atores e atrizes da cidade de Porto Feliz e região.
Para realizar o trabalho, Vicentini decidiu morar na região: alugou uma chácara e, junto com a equipe de produção (15 pessoas entre diretor de arte, diretor, produção SP e produção local) organiza reuniões, decidem cronogramas de filmagem, reuniões com formadores de opinião da cidade, para que tudo aconteça da maneira mais real possível. Vicentini Gómez contará a saga dos desbravadores do oeste brasileiro.
O filme terá depoimentos reais de moradores antigos e a parte cênica, fruto de longa pesquisa, a partir de documentos revisados nos arquivos públicos, na Biblioteca Nacional e até mesmo no exterior. Para a cenografia, foram usadas reproduções fidedignas da época: redes, barracas, cabaças e copos de bambu, assim como os figurinos de época e os carros de boi. Foram construídos batelões (embarcações feitas de 1 única árvore, usadas no seculo XVIII) em fibra de vidro de 10 metros de comprimento e uma casa de pau a pique. Esses batelões foram obra de um artista plástico da região.
Em Porto Feliz, o projeto tem o apoio da iniciativa privada e da Prefeitura. O prefeito Cláudio Maffei (PT), que é professor de História, vê no filme uma grande oportunidade de resgatar a identidade do município. "A história de nosso país passa por Porto Feliz. Isso precisa ser contado para os habitantes da cidade. Com o filme, estaremos ao mesmo tempo realizando um importantíssimo trabalho de pesquisa e utilizando um meio moderno e atraente para as pessoas conhecerem mais sobre sua própria história", diz Maffei.
O filme-documentário terá cerca de 70 minutos. O prefeito dedica-se pessoalmente em buscar recursos financeiros junto à iniciativa privada. "Somente assim o projeto se torna viável", comentou o cineasta. A multinacional Lanxess foi a primeira empresa a aderir à iniciativa, seguida pela Cachaça Bandeirantes, Schadek, Colégio Bandeirantes e Associação Comercial.

http://vicentinigomez.sites.uol.com.br

Elisabeth di Cavalcanti, cujo sobrenome nos leva de imediato à lembrança de um dos maiores gênios artísticos de nosso país em todos os tempos, o pintor Emiliano di Cavalcanti, é hoje uma das maiores responsáveis pela preservação da memória do pai e não tem medido esforços para mantê-la viva, assim como levá-la para além de nossas fronteiras.
Em entrevista que me concedeu, discorreu sobre sua experiência como filha do grande pintor, sobre a obra do pai e sobre seus projetos futuros envolvendo o trabalho por ele deixado:
A.C.M.C.J: Em que momento da vida você percebeu a importância que era ser filha do Di Cavalcanti?
Elisabeth : Quando menina, adolescente, somente sentia Di Cavalcanti como meu pai. Sempre o vi cercado de pessoas comuns e intelectuais os quais, com a convivência, se tornaram meus tios tortos. A profissão de meu pai era pintor e eu sabia disto, mas como ele era diferente dos outros pais! Tive a conscientização que ele era uma pessoa especial, extraordinária, muito tarde; especificamente em 1971, na exposição retrospectiva de seus cinqüenta anos de pintura no MAM - SP. Após percorrer todas as salas com tantos trabalhos reunidos, fiquei tão impactada que, aos prantos, compreendi que meu pai era, ou melhor, é um gênio.
A.C.M.C.J : Quais as memórias mais remotas que carrega em relação a seu pai?
Elisabeth: É claro que existem as memórias pontuais, mas o que mais me comove é o seu ser vulcânico: temperamento forte e força de braços e cabeça, como eu lhe dizia: "- Papai, você tem cabeça de imperador romano!". E como eu ficava furiosa quando ele cortava seus brancos cachos no barbeiro, o Petrônio! E os petelecos com seus dedos curtos e possantes assim tornados pelo ofício de pintor.

Um pouco da memória do pai por Elisabeth Di Cavalcanti, por Ângelo Caio Mendes Correa Jr..

PublishNews - 20/03/2008
A capital gaúcha vai respirar literatura a partir da quarta-feira, 26 de março. Isso porque a cidade será invadida pela programação da Festa Literária de Porto Alegre (FestiPoa), um encontro que reunirá em torno dos livros escritores, músicos, atores, cantores, jornalistas, espectadores e leitores. Realizado pelo jornal Vaia o encontro, que acontece até o dia 29, terá a presença de mais de 50 artistas em lançamentos, sessões de autógrafos, bate-papos, exposições, shows e performances. Nomes como de Donaldo Schüler, Luís Augusto Fischer, Luiz Antonio de Assis Brasil, Moacyr Scliar e Fabrício Carpinejar devem participar do evento. Diversas livrarias da cidade e teatros sediarão as atividades gratuitas. Para conferir a programação acesse o site.

Wynna, a  banda de pop rock carioca que desponta nas paradas de sucesso de todo o Brasil, abre o show da californiana Rufio, dia 4 de abril na Lona Cultural Gilberto Gil, no Realengo, Rio de Janeiro.

WYNNA, lançou seu primeiro cd no final de 2007e já ganhou espaço significativo nas principais rádios. A banda é formada por Winna L. Vasconcellos, vocal; Mac Willian, bateria; Bruno Morpheo, guitarra; Felipe Fox, guitarra; Marllon Feitosa,teclado e Sandro Gonet, baixo.

No repertório músicas do cd; como: Nossa Razão; Minha Opinião; Eu Sou assim, entre outras.

www.myspace.com/wynna

Rufio, é a banda americana de hardcore que mais vende cds pela internet

http://www.myspace.com/rufio

Serviço:
Onde:LONA CULTURAL GILBERTO GIL - RIOARTE (350 lugares)
Quando: 04 de abril
End: Av. Mal. Fontenelle, 5000 - Realengo
Horário: 19h30/ portões abrem às 17:00
Preço: R$25,00

O filme "O Banheiro do Papa", dirigido por Enrique Fernandez e César Chárlone, estreou no circuito comercial nesta sexta-feira (14).

O enredo trata de uma história que começa poucas semanas antes da visita do papa João Paulo 2º a Melo, uma pequena cidade quase na fronteira entre o Uruguai e o Brasil, em 1988. A visita causa furor na cidade, mas não pelo papa e sim pelos cerca de 20 mil brasileiros que invadem a cidade.

A tragicomédia tem como protagonista Beto (César Trancoso), um pequeno contrabandista para as vendinhas locais, que atravessa a fronteira em busca de peças para montar um banheiro para os visitantes.

O filme foi produzido pela O2 Filmes em co-produção com produtoras uruguaias e francesas e ganhou o prêmio de Melhor Filme do Júri da 31ª Mostra Internacional de Cinema São Paulo.

PS.: Via sítio do JB Online.
PS. 2: Leia sobre o tema que inspirou Ique aqui, aqui, aqui e aqui.
PS. 3: Eu vi no Josias de Souza

Andy Warhol profetizou que no futuro todos teriam direito a quinze minutos de fama. Entretanto, esta frase não se aplica a ele e muito menos aos retratos que fez dos judeus mais influentes e famosos do século XX, que novamente serão expostos no Jewish Museum de Nova York.

São retratadas dez pessoas como Albert Einstein, Sigmund Freud, George Gershwin, Franz Kafka, Sarah Bernhardt, Gertrud Stein e até os Irmãos Marx. Acredito que todos conheçam ou já tenham visto pelo menos uma visa um retrato multicolorido de Marilyn Monroe. Pois é… foi feito por ele e os retratos desta exposição seguem o mesmo estilo Pop Art.

O interessante desta exposição é que ela também tem uma história. Andy Warhol conhece um dono de galeria de origem judaica no início da década de 1970 e após ter feito um retrato de Golda Meir, a então primeira ministra de Israel, surge a idéia de fazer retratos no mesmo estilo de judeus importantes, sendo que o número de retratados, que foram dez, veio do fato de uma sugestão feita por um marchand judeu que queria dez retratos de Golda Meir. Como a sua figura não era lá muito “palatável” em termos estéticos, mudou-se o foco para dez personalidades de origem judaica. Por sinal, uma excelente idéia.

Via: Recanto das Palavras

[nota] Alfredo Aquino, obrigado pela noticia do El Pais. Neste link encontra-se um tutorial para fazer arte no estilo Andy Warhol.

Photoshop - 15 minutos de fama com uma ilustração ao estilo Andy Warhol (tutorial)

A Folha Online lança nesta sexta-feira (14) um guia completo de programação, cultura, diversão e entretenimento com mais de 1.700 opções de lazer na cidade de São Paulo e região metropolitana.

Com informação do Guia da Folha, reportagens exclusivas, áudio, vídeos e um roteiro produzido pelo Datafolha, o site estréia com mais de 700 restaurantes, 700 bares e 300 eventos.

Toda informação está organizada por tópicos e acessível por um sistema de buscas que permite localizar eventos por palavra-chave, preço e até mesmo por localização na cidade, em cinema, teatro, programação para crianças, passeios, shows, concertos, dança, exposições, restaurantes, bares, guloseimas e noite.

O Sarau Chama Poética, que acontece mensalmente na Casa das Rosas busca promover o encontro entre pessoas interessadas em Literatura e Música fará uma homenagem às mulheres.

Para comemorar o Dia Internacional da Mulher escolhemos composições de Chico Buarque, Tom Jobim e Vinicius de Moraes e as palavras poéticas de: Antônio Lázaro de Almeida Prado, Adélia Prado, Alice Ruiz, Cássio Junqueira, Cecília Meireles, Dora Ferreira da Silva, Eunice Arruda, Hilda Hilst e Rosangela Aliberti e também  uma crônica de  Sonia Manski nas vozes de músicos, atores e poetas.

Organização e direção – Fernanda Almeida Prado
Concepção e design – Débora Bertoncelo

Sesc Ipiranga
Rua Bom Pastor, 822
Área de convivência - entrada gratuíta
Dia 8 de março de 2008
Sábado às 17,45 horas

Dia 9 de março de 2008
Horário: início- 17 horas
Casa das Rosas
Av. Paulista, 37
(próximo estação metrô Brigadeiro)

 

A cantora MIRIAM SAMORANO participará destes dois saraus. Todos estão convidados.

Em Presidente Prudente, no dia 22 de março (20h), Miriam Samorano cantará na Zeca - A Casa da Cultura, Rua Paulo Marques, 600 (esquina com a 07 de setembro) [pertinho da minha casa]. Além de Tom Jobim e a Bossa Nova apresentará toadas, modas de violas e serestas.

Um show onde apresentará canções da décadas de 20 à 50 da MPB como a toada paulista “Tristezas do Jeca” de Angelino de Oliveira (1918), a singela “Chequerê” de Sinhô (1929), “Saudade mata a gente” de João de Barro e Antonio Almeida (1948) e sambas de Zé Keti, João Gilberto, Tom Jobim e Chico Buarque. Um dos destaques do show é a interpretação da moda de viola “Coração de violeiro” de Zequinha Torres (1954) imortalizada nas vozes dos milionários do riso: Alvarenga e Ranchinho (1959).

A Livraria da Vila de São Paulo comemora o Dia Internacional da Mulher com uma série de encontros com a participação de escritoras e artistas abordando o universo feminino. A primeira palestra com Joyce Cavalcante, presidente da Rebra (Rede de Escritoras Brasileiras), na unidade da Rua Fradique Coutinho, 915 (Tel. 11-3814 5811), em São Paulo. Terá como tema a "História da literatura feminina no Brasil" e começa às 17h30 do dia 05/03. Já na quinta-feira (06/03), será a vez do tema "Borboletas da alma: uma leitura de Lya Luft", às 19h30, no mesmo local. No sábado acontecerão dois encontros. O primeiro às 12h e terá como tema "Café com leitura: Mulher oriental, sincretismo e espiritualidade" na Livraria da Vila da Casa do Saber (Rua Dr. Mario Ferraz 414 - Tel. 11-3073-0513). Mais tarde, às 19h30, sobre o "Performance: No olhar de Clarice" na Livraria da Vila da Lorena (Alameda Lorena 1731 -Tel. 11-3062-1063).

Dois dos maiores nomes da música se apresentam no Brasil nesta semana. A banda inglesa Iron Maiden agita Porto Alegre na quarta-feira, mesmo dia em que o mito Bob Dylan toca em São Paulo - o 2º show é na quinta-feira. Confira no Terra as fotos e os comentários sobre os shows. http://musica.terra.com.br

Zeitgeist é o nome de um documentário que fala essencialmente sobre política, terrorismo e religião. Foi feito sem fins lucrativos sendo o seu único propósito a tentativa de fazer com que as pessoas passem a olhar para o mundo de uma forma mais crítica e questionem coisas que são actualmente tidas como "verdades absolutas" por uma grande maioria da população.

O vídeo completo pode ser visto através do site oficial http://www.zeitgeistmovie.com/index.html.
Também através do site pode-se fazer o download gratuíto do torrent do filme.
Legendas em português: http://www.divxsubtitles.net/page_subtitleinformation.php?ID=91438.

[WIKIPÉDIA] ZEITGEIST é um termo alemão, que se traduz como espírito do tempo, também podendo se utilizar do termo em português para denominá-lo. O Zeitgeist significa, em suma, o nível de avanço intelectual e cultural do mundo, em uma época. A pronúncia alemã da palavra é tzaitgaist, de acordo com o Dicionário Escolar Michaelis de Alemão. O conceito de espírito do tempo denota a Johann Gottfried Herder e outros românticos alemães, mas é melhor conhecido no livro Filosofia da História de Hegel. Em 1769, Herder escreveu uma crítica ao trabalho Genius seculi do filólogo Christian Adolph Klotz (Artigo na Wiki alemã), introduzindo a palavra Zeitgeist como uma tradução de genius seculi (Latim: genius - "espírito guardião" e saeculi - "do século"). Os alemães românticos, tentados normalmente à redução filosófica do passado às essências, trataram de construir o "espírito do tempo" como um argumento histórico de sua defesa intelectual.

Dica de Sabina Vanderlei

De 14 a 21 de março de 2008

O Rio de Janeiro respira poesia. São mais de 40 eventos/saraus, por semana, acontecendo em todo o Estado. Várias são as iniciativas para promover e incentivar a leitura, democratizar a arte, divulgar nossos escritores contemporâneos e manter vivos na memória os grandes nomes da literatura brasileira.

Neste mês, três datas comemorativas enriquecem nosso Calendário Cultural:

• 14 de março (sexta) – Dia Nacional da Poesia (aniversário Castro Alves)
• 19 de março (quarta) – Dia do Livro
• 21 de março (sexta) – Dia Mundial da Poesia (proclamado pela UNESCO)

Diante deste cenário, surgiu o projeto da I SEMANA DA POESIA (de 14 a 21 de março), com a proposta de integrar, num mesmo calendário, as manifestações que já ocorrem pela Cidade – e até mesmo pelo Estado – durante o ano, com aquelas que acontecem em função das datas comemorativas acima mencionadas. Um cronograma unificado de atrações com os principais agitadores de poesia e literatura no Rio de Janeiro. A idéia é rechear a semana com atividades culturais, saraus literários, palestras e debates, lançamentos de livros, campanhas de doação de livros e, também, ações que agreguem à poesia outras expressões da arte (música, pintura, dança, artes plásticas, cinema...)

Além disso, queremos focar o lado social com campanhas de estímulo à doação de livros e divulgação de Pontos de Poesia (bares, espaços culturais, lojas e empresas parceiras que adiram a campanha). Uma das metas da SEMANA DA POESIA é fazer parte do Calendário Oficial da Cidade do Rio de Janeiro.

http://arteemtodaparte.blogspot.com
http://movimentoinverso.blogspot.com

O jornalista José Armando Vannucci grava, quarta-feira, a 50º edição do Troféu Imprensa, nos estúdios do SBT, na Anhanguera que está programado para ir ao ar, dia 09 de março. Este é o oitavo ano de sua participação na premiação do SBT.

E, na mesma quarta-feira, Vannucci troca de lugar com o apresentador Ronnie Von,  nas comemorações de 3 anos do "Todo Seu" na TV Gazeta. Vannucci fará uma retrospectiva desses 3 anos, entrevistará o apresentador e mostará os melhores momentos do programa.

Contará aos telespectadores o que está por vir, mudanças e novidades na programação.

Melhor filme

• "Conduta de Risco"
• "Desejo e Reparação"
• "Juno"
• "Onde os Fracos Não Têm Vez"
• "Sangue Negro"

Melhor diretor

• Ethan e Joel Coen ("Onde os Fracos Não Têm Vez)
• Jason Reitman ("Juno")
• Julian Schnabel ("O Escafandro e a Borboleta")
• Paul Thomas Anderson ("Sangue Negro")
• Tony Gilroy ("Conduta de Risco")

Melhor ator

• Daniel Day-Lewis ("Sangue Negro")
• George Clooney ("Conduta de Risco")
• Johnny Depp ("Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet")
• Tommy Lee Jones ("No Vale das Sombras")
• Viggo Mortensen ("Senhores do Crime")

Melhor roteiro original

• "Conduta de Risco"
• "Juno"
• "Lars and the Real Girl"
• "Ratatouille"
• "The Savages"

Melhor documentário

• "No End in Sight"
• "Operation Homecoming: Writing the Wartime Experience"
• "Sicko"
• "Taxi to the Dark Side"
• "War/dance"

Melhor filme estrangeiro

• "Beaufort" (Joseph Cedar - Israel)
• "Katyn" (Andrzej Wajda - Polônia)
• "Mongol" (Sergei Bodrov - Cazaquistão)
• "The Counterfeiters" (Stefan Ruzowitzky - Áustria)
• "12" (Nikita Mikhalkov - Rússia)

Melhor atriz

• Cate Blanchet ("Elizabeth: A Era de Ouro")
• Ellen Page ("Juno")
• Julie Christie ("Longe Dela")
• Laura Linney ("The Savages")
• Marion Cotillard ("Piaf - Um Hino ao Amor")

Melhor ator coadjuvante

• Casey Affleck ("O Assassinato de Jesse James pelo Covarde Robert Ford")
• Hal Holbrook ("Na Natureza Selvagem")
• Javier Bardem ("Onde os Fracos Não Têm Vez")
• Philip Seymour Hoffman ("Jogos do Poder")
• Tom Wilkinson ("Conduta de Risco")

http://aovivo.folha.uol.com.br/folha/especial/2008/oscar/

[Através da jornalista ZaiDe, VerdesTrigos entrevista o pedagogo Luis Alberto Rodriguez Moraga, de Santiago de Cuba, Cuba, que coordena em seu país um excelente projeto de produção cultural. O contato com a cultura cubana muito nos interessa, estive em Cuba e pude conversar com liberdade com os cubanos.Se diz que falta muita liberdade em Cuba, talvez tenha verdade nesta afirmação, mas no período que estive na ilha, pude conversar livremente com pessoas cultas, com formação invejável para qualquer país dito desenvolvido. Do motorista de taxi ao Pablo Milanez, do cantor de rua ao Oscar, barman da Bodeguita Del Medio, do recepcionista do Hotel à médica Dainelys, do Hospital Camillo Ceinfuegos, especialista em retinoide pigmentar: todos são articulados, simpáticos e alegres; o andar pelas ruas de Havana nos transmite uma alegria, um momento de felicidade que não se compara ao caminhar pela Quinta Avenida em New York, é muito diferente e inesquecível. Veja as fotos]

Luis Alberto Rodríguez Moraga es Asesor del Programa de Educación Artística e Instructores de Arte en Educación de la Dirección Municipal de Santiago de Cuba, Cuba. Nació el 13 de Mayo del año 1972 en el Municipio Segundo Frente en la Provincia Santiago de Cuba. Curso estudios hasta llegar alcanzar el Título Universitario de Licenciado en Educación Plástica (julio 1997). Una vez graduado se desempeñó como profesor de educación artística en diferentes centros e instituciones educacionales y posteriormente hasta la actualidad como Responsable del Programa de Educación Artística y de Instructores de Arte (Profesionales de las artes) a nivel municipal. Además de Profesor adjunto de la Universidad Pedagógica de Santiago de Cuba y la Universidad de Oriente.
Dentro de la investigación educativa, se destacan sus trabajos realizados en 1997 como Coordinador "Proyecto escultórico Vega Bellaca". Durante 1998 fue Coordinador "Proyecto sociocultural ESPIRAL". En 1999 Supervisó el "Proyecto de forestación de la cuenca arroyo Soledad". En 2003 desarrolló el "Proyecto de Educación Artística EDUCARTE EN UNA ESCUELA DIFERENTE". En el transcurso de ese mismo año se destacó como Coordinador "Proyecto de diapositivas digitales PINCEL DEL MUNDO una alternativa para las Artes Plástica en zona rurales". En 2004 llevó adelante el "Proyecto RIOS PARA TODOS. Una alternativa pedagógica para la conservación y protección de las aguas del río Mayarí". En 2006 desarrolló una "Aproximación a la cultura artística desde la perspectiva critica de José Martí". En 2007 Coordinador "Proyecto sociocultural Cristal". Entre las actividades más recientes realizadas, se destacan: a) Presentación de la ponencia acerca del " Evento Internacional Pedagogía" sobre el trabajo del Instructor de Arte en zonas rurales: b) Conferencia sobre Proyecto artístico a profesionales en formación; c) Publicación escrita Los instructores de arte en la Zona Rural. En la Revista electrónica de la Universidad de Pedagógica de Santiago de Cuba2007. En la actualidad es firme candidato a obtener su Doctorado en Ciencia Pedagógica por la Universidad Pedagógica de Santiago de Cuba. Email: luisal@2fte.scu.rimed.cu

LEIA A ENTREVISTA

A modelo israelense Bar Refaeli chegará ao Brasil amanhã (dia 25 de fevereiro). Eleita, “o corpo de 2008” pela revista britânica “Arena”, passará dois dias em São Paulo para estrelar a campanha da rede de lojas Besni. Ela não virá acompanhada do namorado, o ator Leonardo DiCaprio mas, em compensação, trará o pai a tiracolo.

Coragem, independência, versatilidade e compromisso político definem o percurso da atriz e diretora Denise Del Vecchio, que conta sua vida pessoal e artística em Memórias da Lua, depoimento concedido à jornalista e atriz Tuna Dwek e publicado pela Coleção Aplauso, da Imprensa Oficial do Estado de São Paulo. O lançamento será no dia 25 de fevereiro, a partir das 19 horas, no Bar Teatrix (Rua Peixoto Gomide, 1066), entre a Al. Santos e Al. Jaú. Tel 11 3285 0939, em São Paulo.

Denise começou muito jovem, com pouco mais de 18 anos, no Teatro de Arena, no início dos anos 70. Depois, montou uma companhia na Zona Leste de São Paulo que se apresentava em espaços pouco convencionais, passou a dividir seu tempo entre os palcos e a televisão e, mais recentemente, fundou uma escola de teatro.

Para Tuna, Denise Del Vecchio é desses exemplos raros e preciosos de coerência entre a vida e a arte: “Avessa a qualquer situação capaz de  tolher a liberdade humana, Denise sempre que possível optou por personagens de forte impacto, libertárias e comprometidas com alguma luta interior. Desafiando limites, existências angustiadas  ou enfrentando inimigos declarados como a Censura e a repressão impostas pela de tão triste memória  Ditadura Militar, Denise assumiu os  riscos indissociáveis da consciência coletiva que reinava no universo teatral nas décadas de 60 e 70”. +++++++

E para comemorar, show especial de André Frateschi e Miranda com uma super banda!

A atriz francesa Jeanne Moreau, de 80 anos, afirmou que trabalhar em seu novo filme sobre a luta de uma família para falar do Holocausto trouxe de volta memórias de sua própria infância durante a ocupação nazista. “Plus Tard Tu Comprendras” ("Mais tarde você entenderá"), do diretor israelense Amos Gitai, conta a história de Victor, um homem de meia idade que tenta convencer sua mãe (Moreau) a falar sobre sua infância e a morte de seus pais em Auschwitz.

“Foi muito intenso. Eu nasci em 1928. Vivi a ocupação. Na escola, eu tinha amigas que usavam a estrela amarela na roupa e que desapareceram. Isso fazia parte do cotidiano”. O escritor Jerome Clement, cujo romance autobiográfico serviu de base para o filme, explicou que a película mostra como gerações diferentes se esforçam para encarar determinados capítulos do passado. “Não é uma história da guerra, é uma história de hoje. Uma história do silêncio, sobre como, após a guerra, os pais não quiseram falar sobre certas coisas, e sobre como falamos com nossos próprios filhos, hoje”.

O ex-presidente francês Jacques Chirac reconheceu oficialmente, em 1995, pela primeira vez, a cumplicidade francesa na deportação de judeus durante a guerra. Mas foi apenas após uma decisão judicial de 2001 que se tornou possível processar as autoridades francesas, pedindo indenização. Amos Gitai comentou que a questão da colaboração de franceses com os nazistas não foi muito tratada no cinema francês até hoje. “Se este filme puder contribuir para que esse assunto seja aberto, será bom. Seria tarde, mas nunca é tarde demais”.

De acordo com a edição norte-americana da revista Rolling Stones, a cantora judia britânica Amy Winehouse planeja a gravação de um álbum de canções judaicas. "Devemos fazer um disco especial, com canções de Natal de um lado e de Chanuká de outro". Há poucos dias, ela comprovou o favoritismo na cerimônia de entrega dos prêmios "Grammy" e, indicada em seis categorias, levou cinco delas: a de melhor disco pop, a melhor gravação do ano, a melhor canção do ano, a melhor performance pop feminina por Rehab e a melhor artista revelação.

O cantora Preta Gil - filha do ministro Gilberto Gil - afirmou na sexta-feira (15) que abrirá uma ação judicial por danos morais contra o Google nos próximos dias. O motivo é uma associação, feita na busca de imagens do saite, entre o nome dela e os termos "atriz" e "gorda". Quando o internauta digita essas aquelas duas  palavras juntas, aparece a sugestão “experimente também: Preta Gil”.

“É ridículo, é ridículo. Quando você busca ‘atriz gorda’ não aparece nada com meu nome. Mas depois vem essa sugestão”, afirmou a cantora ao saite Globo.com. “Vindo do Google, que hoje é o manual de todo mundo, é algo deplorável.”

O resultado da busca ganhou repercussão depois que foi publicado no saite humorístico Kibe Loco, na quinta-feira (14). “Isso foi dica de um leitor. A Preta Gil é alvo das piadas como qualquer outra pessoa pública. Quanto mais aparecem, mais elas entram na mira”, disse Antonio Tabet, responsável pela página.
O  advogado Ricardo Brajterman - já contratado por Preta para ajuizar a ação - lembrou que no processo da atriz Luana Piovani, contra o programa “Pânico na TV”, o valor foi de R$ 250 mil.  +++++

Ainda no mundo dos livros, para saber onde se passam as histórias da Bíblia, há o BibleMap. Dá para navegar por livro e capítulo.

Via: Gabriela Zago em janeiro 26, 2008 9:04 PM | Permalink

Folha de S. Paulo - 15/02/2008 - por Mônica Bergamo
A editora Cosac Naify contratou Cassiano Elek Machado para o cargo de diretor editorial. Segundo Mônica Bergamo, ele deixa a revista "Piauí", no Rio, e volta a morar em São Paulo. >> Leia mais

Com apresentação de Rodrigo Capella e Vanessa Morelli, ocorre dia 22 de fevereiro, das 18h ás 22 horas, na Casa das Rosas (Av. Paulista N. 37), em São Paulo, o Art Night São Paulo, evento que reúne apresentações de poesia, pintura, cinema, teatro, dança e música. Quem for ao evento, vai ver também uma exposição do artista plástico Paulo Marcondes Netto e vai participar entrevistas ao vivo com os cineastas Guilherme de Almeida Prado e Carlos Reichenbach e com o cantor Homero Baroni, que participou do programa Fama, da TV Globo. O Art Night São Paulo conta com o apoio da Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo.